Международная научно-практическая конференция по иконописи в Литве


Историзм современной иконы, основные тенденции современного иконописания,
проблемы иконографии, мастер-класс по иконописи,
иконопись в странах Балтии.
Maironio g. 6 Vilnius.(ул. Майрониса, д. 6, г. Вильнюс)
Руководитель проекта иконописец Ольга Кириченко
16-17 ноября 2013 г.
Светлана Ржаницина

В Готическом зале Художественной академии собрались вильнюсцы и гости, приехавшие из других городов Литвы, из Латвии и России: иконописцы, представители духовенства, ученые – искусствоведы, историки, филологи, культурологи. Но не только специалистов, и не только православных привлекла тема конференции – были и просто интересующиеся: художники, учителя, преподаватели вузов, студенты, можно было встретить и школьника, и католического священника. Рабочим языком конференции был, разумеется, русский, но в перерывах литовская речь звучала даже чаще русской.
Бросался в глаза живой интерес к русской иконописи и к православию всех, кто пришел на конференцию: внимательно вслушивались в речь выступавших, сосредоточенно всматривались в экран, в перерывах обступали докладчиков, рассматривали выставленные в зале и в холле иконы, листали только что купленные книги и альбомы по иконописи. По разговорам в перерывах было заметно, что для многих, и особенно для литовцев-католиков, и не только для молодых, услышанное и увиденное было необычным и новым: почему так странно выглядит Евангелие в руках у Спасителя? почему у Него из очей струится свет? почему сияющие блики на одежде? Фотографировали выставленные иконы, слушая пение (в холле, перед открытием конференции, пел хор Знаменского храма), удивлялись: без динамиков? без микрофона? почему же так хорошо слышно?
Доклад Ирины Константиновны Языковой, известного искусствоведа и богослова, автора ставшего уже классикой “Богословия иконы”, казалось бы, увлёк нас на шесть столетий назад, во времена преподобных Сергия Радонежского и Андрея Рублёва, но последовавший за докладом мастер-класс наглядно и убедительно показал, что влияние молчальников-исихастов не осталось в далеком прошлом, а живо и действенно до сих пор. Позже, во время заключительного обсуждения за круглым столом, Ирина Константиновна призналась, что сначала планировала говорить о современной иконе, но передумала – и не зря: благодаря ее содержательному и богато иллюстрированному докладу, слушатели сначала погрузились в мир древнерусского искусства, чтобы потом, с помощью Дмитрия Геннадиевича Мироненко и Дарии Джеймс Леви, иконописцев из Александро-Невской Лавры , своими глазами увидеть как это искусство творилось в прошлом и творится сейчас, нашими современниками.
Многие из нас недооценивают процесс создания иконы – не всё ли равно, кем, как и чем пишется образ, главное – конечный результат. Но, оказывается, конечный результат в огромной степени обусловлен самим процессом, оказывается, без непрестанной молитвы невозможно “проявить” образ. Оказывается, сама “техника”, в которой писали и Феофан Грек, и Даниил Чёрный, и преподобный Андрей Рублёв, и Дионисий – требует непрестанной молитвы, иначе икона просто не проявится. Оказывается, краски творят вручную не просто потому, что так велит традиция, а потому что иначе нельзя добиться яркости красок, а яркой рукотворная краска становится оттого, что кристаллы красителя в ней – все разные, нет и двух одинаковых, как нет двух одинаковых звёзд на небе, и потому краска сияет, как небо. Оказывается, за основу краски берется цельное яйцо, потому что иначе не добиться плавкости и прозрачности красок. Оказывается, иконописец сначала пишет “движки” белилами по санкири , а потом только кладет красочный слой, чтобы белила светились из-под краски. Оказывается… Существует ещё огромное множество таких “оказывается”, и Дмитрий Геннадиевич, во время демонстрации, честно предупредил: остановите меня, или будем здесь сидеть до утра. Впрочем, никто и не сидел, весь зал стоя (так лучше видно) сгрудился возле мольберта, и надо было видеть горящие глаза студентов Академии, следившие за каждым движением мастера. Вот уж, действительно, мастер – класс!


День второй был не менее многолюдным, чем день первый, и был посвящен, в основном, настоящему и будущему иконы. Иконописец из Москвы Ольга Владимировна Спиридонова попыталась разъяснить нам сложнейшие вопросы: в чем отличие канона от стиля, традиции и закона, как зависит иконография от канона, в чем критерий красоты иконы, что такое иконность, может ли сосуществовать канон и творчество. Учитывая отсутствие единой, устоявшейся, терминологии в современном иконоведении, ее смелая попытка привести околоиконописные теоретические понятия к цельности заслуживает уважения. Ольга Владимировна особенно подчеркнула роль Предания, изучение которого, во все большей полноте и цельности, необходимо для постижения канона. Изучение Предания включает в себя как чтение житийной литературы, так и созерцание икон, и особенно икон иконописцев-исихастов, дающих опыт богообщения через икону.

Докладчица предостерегла об опасности стилизации и обрядоверия, к которым может привести бездумное возрождение традиции, без освоения заложенного в ней символического смысла. Канон живет и проявляется в церковных традициях, но сами традиции, как и их сумма, явленная нам сегодня, не тождественны канону. Не стоит забывать, что традиции могут быть и канонические, и не-канонические (т. е. посторонние для канона), и даже – анти-канонические, отменяющие канон. Так, существуют иконы неканонические, несмотря на свою традиционность, например, «Бог-Саваоф», «Отечество», «Троица Новозаветная», различные аллегорически-дидактические изображения XVI-XVII вв. Древность подобных традиций не делает их каноничными. Икона, напомнила нам докладчица определение VII Вселенского Собора, начинается с богословия, и творцы иконы – святые отцы, а иконописцы – исполнители, что вовсе не означает, что иконописец несвободен в своем творчестве, напротив – когда человек живет и творит по канону, он в свободе Духа Святого, и потому в будущем, по мнению докладчицы, вполне могут родиться новые канонические традиции.
На тенденциях современного иконописания и поисках нового художественного языка иконы подробно остановилась специалист из Санкт-Петербурга, искусствовед православных мастерских “Русская икона” Анастасия Сергеевна Трапезникова. Гостья предложила варианты классификации стилистических направлений современного иконописания, и подробно, на многочисленных примерах, объяснила различие между стилизаторством и стилистикой, особенно отметив важность стилистики, поскольку именно стилистика удержала и удерживает нас от того, что случилось с католической иконой – от превращения иконы в живопись на религиозную тему.
Говоря о копировании, цитировании и подражании, докладчица указала на положительную роль этих приёмов, позволяющую иконописцу удержаться в нужной стилистике, и показала ряд достойных и отнюдь не «новодельных», несмотря на явное цитирование, икон. Современные русские иконописцы, по наблюдениям Анастасии Сергеевны, стремятся возродить традицию и вернуться к Преданию. Пока еще рано говорить о сохранении преемственности в иконописании, поскольку сейчас работает лишь первое проколение иконописцев, нормальная преемственность станет возможной лишь через несколько десятилетий, когда появится третье поколение иконописцев, но, с другой стороны, несмотря на перерыв в передаче традиции от учителя к ученику, можно говорить о существовании традиции в самих памятниках иконописи, и о том, что учителями современных мастеров являются сами памятники.

О существовании живой непрерывной традиции иконописания в Древлеправославной Поморской общине рассказал известный вильнюсский иконописец Георгий Георгиевич Яковлев , сам научившийся иконописанию от Ивана Ипатьевича Михайлова, который в свою очередь научился от своего дяди, Ивана Васильевича Михайлова. Георгий Георгиевич подробно рассказал о доставшейся ему по наследству огромной коллекции иконных прорезей, о старообрядческих традициях иконописи, шутливо посетовал на консерватизм своих заказчиков, не позволяющих ему выйти из традиционных стилистических рамок: так, он пытался приблизиться к русскому стилю XV века., но заказчики-бабушки неуклонно возвращают его к привычному им XVII веку. Было очень поучительно узнать из уст мастера о том, как строго и наглядно подчеркивается в старообрядчестве христоцентричность иконы: оказывается, если икона святого пишется не для церковного иконостаса, а для дома, то на верхнем поле иконы обязательно должно быть изображение Спасителя. На вопрос, есть ли у него самого ученики, пятидесятидвухлетний мастер с улыбкой ответил: «Если Богу будет угодно, Он пошлет учеников». Пока же учеников у него нет, но ведь и сам он пришел к своему учителю когда тому было уже за девяносто.

Невозможно объять необъятное, и потому приходится заканчивать, так и не упомянув о многих гостях, докладчиках и о многих поднятых вопросах. Можно, впрочем, надеяться, что большинство из прочитанных на конференции докладов уже в скором времени появятся в интернете. Но нельзя не упомянуть и не поблагодарить замечательного человека, без самоотверженного труда которого конференции точно бы не было – руководителя проекта, Ольгу Александровну Кириченко (6), известного художника-иконописца из Висагинаса.

А как же — «первый блин комом»? Неужели всё прошло самым лучшим образом? В творческой кухне, конечно, бывает всякое, но, как сказала одна из участниц конференции, Галина Сергеевна Кадикина (Вернер), художник-мозаичист из Санкт-Петербурга, принимавшая участие в реставрации знаменитого Морского Никольского собора в Кронштадте: «Первый эскиз всегда самый лучший, все последующие – лишь технические усовершенствования».

ПРОГРАММА КОНФЕРЕНЦИИ

16 ноября.

9.00 – 10.00. Регистрация участников конференции

10.00 – 10.30. Открытие конференции. Представление участников, партнеров, гостей. Приветственное слово почетных гостей: представителей Вильнюсско-Литовской Епархии, представителей Министерства культуры Литовской республики, представителей Академии художеств, Посольства РФ в Литве, Вильнюсского Университета.

1. Черты православной культуры Литвы. Павел Лавринец. Доцент кафедры русской филологии Вильнюсского университета, доктор гуманитарных наук (15 мин.)

2. Исихазм и его влияние на древнерусское искусство. Ирина Языкова. Кандидат культурологии, искусствовед, зав. кафедрой христианской культуры Библейско-богословского института св. апостола Андрея (Москва).(30мин.)

10.45-11.05 Кофе-пауза

11.05- 12.15
3. Икона в восприятии мирян. Петр Фокин.Псаломщик Знаменской церкви, журналист.(10мин.)

4. Проблемы современного иконописания: историзм современной иконы, поиск нового художественного языка иконы, проблемы иконографии.Анастасия Трапезникова. Аспирантка Санкт-Петербургского Государственного Университета, сфера научных интересов – иконописание рубежа XX – XXI вв. Искусствовед православных мастерских “Русская Икона”.(60 мин.)

12.15-13.15 Обеденный перерыв

13.15-17.10
5. Византийские и русские иконы в среде католиков и протестантов, или – диалог между православными и католиками через икону. Наталия Мельникова. Доцент кафедры русской филологии Вильнюсского университета.(15 мин.)

6.Мастер-класс по иконописи: “Цельнояичная темпера. Технология приготовления. Особенности живописи”. Демонстрация с комментариями.
Ведущие: Дмитрий Мироненко. Иконописец, реставратор, заведующий иконописно-реставрационной мастерской Александро-Невской Лавры им. Иоанна Дамаскина ; Дария Джеймс Леви. Иконописец Александро-Невской Лавры им. Иоанна Дамаскина . (3 часа)

7.Вернуть утерянное имя. Поисковое движение в Литве его этапы и тенденции. Современное общественное сознание. Мифы и реальность поисковых экспедиций. Кристина Шавырова. Представитель Литовской ассоциации военной истории «Забытые солдаты».. Lietuvos karo istorijos asociacija “Uzmirsti kareiviai”. (15 мин.)

8. Иконы древлеправославной традиции в нестароверческих храмах Латгалии. Григорий Михеев. Историк, художник, иконописец, реставратор.(15мин.)

9. Поиск в иконописании, реставрация, и её влияние на творчество художника.Александр Осин. Художник-реставратор.(10 мин.)

17 ноября

9.30-11.35
1. Старообрядческая иконопись в Литве, Польше, Латвии и Эстонии. (XVIII – начало XXI вв.): мастера и иконописные центры». Надежда Морозова. Доктор гуманитарных наук, старший научный сотрудник Института литовского языка.

2. Византийская настенная роспись в монастыре Пробота. Презентация реставрационных стендов. 4. Определение канона, развитие иконописания в каноне. Есть ли творческое будущее у иконы? Ольга Спиридонова. Иконописец, иллюстратор, художник кино,живописец, педагог. (30 мин).

11.10-11.30 Кофе-пауза

3.Изучение византийской иконописи. О генезисе, эволюции и морально-философской установке православной иконописи и фреске. Ее влияние на практику современного художника (из личного опыта). Анатолий Стишко. Заслуженнный деятель искусств Литвы. (15мин.)

5. Традиция. Помещение современной иконы в восстанавливаемые храмы и соответствие стилистики архитектуры и церковной живописи». 6. Иконы в храмах Тpaкай.Владимир Кольцов-Навроцкий (15мин.)

Обеденный перерыв 12.45-13.45

7. Поморская икона в Литве и странах Балтии. Яковлев Георгий Георгиевич. Иконописец Древлеправославной Поморской церкви Литвы Вильнюской общины. (15 мин.)

8.Документальный фильм Первого литовского национального канала телевидения.«Иконописец из Висагигнаса Ольга Кириченко». Режиссер Зита Кельмицкайте (18 мин.)

9. Особенности мозаичной иконы. Галина Кадикина (Вернер) Художник-монументалист, аспирантка Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Факультет теории и истории искусств (ФТИИ). Член Союза Художников России.(15 мин.)

15.00-17.30 Круглый стол.Закрытие конференции. Подведение итогов конференции. Вручение дипломов. Экскурсия по православным храмам Вильнюса.


Вернуться к списку статей   На главную